アイデアが形になる瞬間には、いつも少しだけ“ぎこちなさ”がある。

　校内の空き教室を一つ借りて、三部合同の制作準備室が設けられた。

　長机の上には、絵の具とカメラとノートPCが並び、そこにはまるで違う種類の呼吸が混在していた。

　「……まず、やってみるしかないよね」

　結城駿介が、苦笑混じりに言った。

　「理論じゃなくて、感覚で」

　「試行錯誤は、データにも価値があります」

　天野蓮が、小さくうなずいた。

　その目は、すでに端末の中で動き出す生成AIのアルゴリズムに向けられていた。

　「じゃあ、私は“余白”を描く」

　斉藤真央は、手を動かしながら呟いた。

　「誰かが何かを“感じ取る場所”を、あえて描かずに残す」

　駿介はカメラを構え、窓の外を見た。

　「俺は、“曖昧な瞬間”を撮る。明確なストーリーがない場面。誰かが振り向く途中とか、手がすれ違う瞬間とか──意味の境界にあるもの」

　蓮は、真央と駿介の言葉をデータ端末に打ち込みながら、静かに言った。

　「僕のAIは、それらを“触媒”として動かす。

　手描きの線と、写真のレイヤーを読み取り、それに観客の選択が加わったとき──“変化する意味”を提示できるよう設計する」

　「意味が、変化する？」

　「うん。“正解”を提示するアートじゃなくて、“揺れる解釈”のアート。

　見るたびに違って見える。

　“観る人の状態”によって完成する作品」

　教室の空気が、すこしだけ変わった気がした。

　誰もが、それが簡単ではないとわかっていた。

　でも同時に、誰もが“やってみたい”と思っていた。

　「これってさ」

　駿介がふと口にする。

　「“アート”ってより、“問い”を作ってるって感覚だよな」

　「うん。でも、それが私たちの答えかもしれない」

　真央は、にじみのある色を一筆キャンバスにのせた。

　「“わからなさ”を、形にする」

　窓の外、春の風が桜の花を揺らしていた。

　カメラがその瞬間を捉える。

　その横で、蓮のAIが、風というデータを意味に変換していく。

　世界は、固定されていない。

　この作品もまた、“揺れること”こそが本質なのだ。

　放課後の教室に、誰かが鼻歌を歌うような静けさが漂っていた。

　共同制作の第一日。

　まだ何も完成していないけれど──すでに何かが始まっていた。