昭和が終わり冷戦構造が崩壊したこの年は、日本のロボットアニメ史においても一つの巨大な季節が凍てつき、終わろうとしていた分水嶺（ぶんすいれい）だった。

　一九七九年の『機動戦士ガンダム』というビッグバンからちょうど十年。

　この十年間とは、一言で言えば神殺しの失敗の歴史である。

　あまりに残酷な事実だが、誰よりもガンダムを殺し、終わらせようとしていたのは、富野由悠季その人だった。

　『機動戦士ガンダム』の成功以降、彼は呪いのように付きまとう「ガンダム」の影から逃れるべく、死に物狂いのゲリラ戦を展開していたのだ。

　一九八〇年、『伝説巨神イデオン』で宇宙ごと世界のリセットを試み、『戦闘メカ ザブングル』ではガンダムの重力を笑い飛ばし、『聖戦士ダンバイン』では舞台を異世界へ移して機械文明を否定した。

　だが結論から言えば、すべて敗北した。

　作品としての質がいかに高くとも、商業という名の怪物（モンスター）は決して首を縦には振らなかったのだ。「素晴らしいですね、富野さん。でも僕らが売りたいのはガンダムなんです」。

　イデオン・ソードの無限力をもってしても、資本主義の鎖（チェーン）は断ち切れなかった。

　その敗走の果てに、彼は屈辱にまみれながら『機動戦士Ｚガンダム』（一九八五年）のコックピットに舞い戻ることになる。

　戻ってしまった神は、もはや狂気を演じるしかなかった。

　彼は『Ｚ』で主人公を精神崩壊させ、『逆襲のシャア』（一九八八年）で地球に小惑星を落とそうとした。

　「見てみろ、英雄なんていない。戦争は地獄だ、人間は愚かだ！」

　彼は作品を通して絶叫し続けた。しかし皮肉にもその叫びすらも、飢えたファンたちは「富野節、最高にかっこいい！」「これぞ大人のガンダムだ！」と熱狂的に消費した。

　創造主（クリエイター）が暴れれば暴れるほど神殿（ガンダムビジネス）は強固になり、信者は増え、おもちゃは売れた。殺したいのに殺せない。この巨大なパラドックスこそが、八〇年代末のガンダムを取り巻く空気の正体である。

　そんな閉塞した時代の最奥から、ひっそりとリリースされた一本のＯＶＡ（オリジナル・ビデオ・アニメーション）がある。

　『機動戦士ガンダム0080 ポケットの中の戦争』。

　監督・高山文彦、脚本・山賀博之、メカニックデザイン・出渕裕。

　そこに「富野由悠季」の名前はなかった。彼らはガンダム神話の洗礼を受けた「次の世代」のクリエイターたちだ。

　『0080』のスタッフたちが企てたのは、富野のように正面から「ガンダムを超える物語」を作ることではなかった。

　彼らが実行したのはもっと静かで、知能的で、そして残酷な「暗殺（アサシン）」だ。

　すなわち、全能の神・富野由悠季ですら殺すことができなかった「ガンダムという英雄幻想」を、彼に代わって殺害（介錯）することである。

　彼らはいかにしてそれを成し遂げたのか。

　なぜ最新鋭ガンダム「アレックス」はあんなにも恐ろしい姿をしているのか。

　なぜ主人公機は最弱の「ザク」でなければならなかったのか。

　そしてなぜバーニィは「無意味な死」を遂げなければならなかったのか。

　それは、後の一九九三年に富野が『Ｖガンダム』で見せることになる「虚無への突入」すらも先取りした、恐るべき予言書（プロフェシー）であった。

　さあ、一九八九年のクリスマスへ還ろう。

　雪の降らないサイド６で起きた、僕たち共犯者（パートナー）の物語へ。