廻る猫さま

はじめまして。よろしくお願いいたします。

畏まりました。
次回の開催は来月中旬ごろを予定しております。その際、私の近況ノートにてお知らせを掲載し、事前エントリー枠を設ける予定です。
もしその枠でエントリーいただくか、企画始動時にエントリーしていただければ、優先的に講評させていただきます。ご了承のほど、よろしくお願いいたします。

中川隼人さま

お読みくださりありがとうございます。

＞『Web小説におけるテンプレート形式の極致』
昨今のカクヨム・なろうといったWeb小説上のマーケディングをしっかりと取り込んだ作品ではあるのです。
ただ、現実の市場に出るとそうではないというのが、難しい所なのですが……。たとえメディアミックス展開しても、埋もれますしね。


＞ウケてるんだからいいだろ！
いや、もう、講評者泣かせではありますね（苦笑）
ですが、挑む以上は真剣にという事でこのような提供形式でした。やはり、キャラクターなどを見て欲しいでしょうから、そこを重視しましたね。


＞面白さ、人気、小説
不屈の名作・快作・奇作とは、初恋に似ています。やはり忘れませんし、あるいはふと思い出すものだと思います。
多分、そんな感じです。きっと。

中川隼人さま

はじめまして。
中川さまの企画、存じ上げております。作家はやはり、誰かに自分の作品を見てもらいたいと思いますし、指摘をもらいたいと思う方も多いものです。それに寄り添っておられるその姿勢には、深く敬意を表します。

先にお断りしておくと、今回、千吉さまがお悩みのようでしたので、中川さまの企画が思い浮かび、恐縮ながらお借りして、コメント欄の方に出張させていただきました。

＞参考にさせてもらいたいです！
いえいえ、むしろ、こちらが中川さまのアイデアをお借りしたようなものです。もう、是非ともという感じです。本当にありがとうございます。

千古不易さま

ご参加くださいまして、ありがとうございます。

＞あらすじ
講評でも述べたように、情報の羅列に終始してしまっているのは惜しいです。あらすじは「作品の紹介」でもありますので、CMやポスターのように、この物語はこういったものです、と読者に教える気持ちを持つといいかと思います。

＞情報提示について
＞寄り添えるように
基本的に、読者は何も知らないという体で挑むべきだと思います。
伝わらないのは作者の所為くらいに思っても差し支えございません。それくらいに丁寧に紐をほどくように、読者を誘導した方が親切だと思います。
前作よりは可読性があがっていて、読めましたがそれでも情報が散らばっていて読み解きにくいです。「5W1H」を意識して、読者に知らしてあげて欲しいです。

＞私は私以外を見下してるんだろうな
そう取られかねない形になってしまっているのが、問題かもしれません。
素材は光るものがあります。筆力も勿論のこと。ですが、情報を与える部分が足りていない。「設定を知っている者同士の会話」になっているのがいけません。

他の作品の短編（ファンタジー）なんかも勉強になるかもしれません。特に今は、カクヨムコン用の1万字以下の短編で溢れていますので。

後は、荒療治ではありますが、いっそ、短編（カクヨムコン仕様の1万字）に挑戦してみるといいかもしれませんね。制限がかかった中でどれだけ正しい情報を読者に提供できるか。それで肌感が掴めるかもしれません。

＞誤字・脱字
支持はまさにそうでしたね。「魔導車と言う発明」は「言う」でなく「いう」かと。脱字はチェック段階では特に見当たらなかったです。申し訳ない。
あとは、漢字が閉じていて読み難かったりとかでしょうか。これは、作品との兼ね合いなり雰囲気もあるので、推奨程度ですが。

滅茶苦茶多いという訳ではないです。ただ、本作は言い回しが独特なのもあって、それと気づきにくいといった感じですかね……。
ですが、致命的なまでに読みにくいという訳ではありませんので、そこはご安心頂ければと思います。

よよよよいさま

この度はご参加いただき、誠にありがとうございました。
同様に、講評もお褒め頂き感謝いたします。

＞リアリティの欠如

そうですね。本作は特にそれが顕著だったように見受けられます。社会的な常識と言いますか、そういったものの配慮が非常に欠けていたので物語の入り口にも辿り着けなかった、といった印象です。

とりあえず、何かしらの「読者が納得するだけの理由」をつけるべきだと思います。たとえば、
――
「今は忙しくて時間が取れないから……、悪いが先に一人で行ってきてくれ。先方には丁重にお詫びの電話をしておく」
「え、大丈夫なんですか？」
「……大丈夫、とは言い難いが。なんとかする。できるだけ早く、合流するようにする」
――
とか上司が一言言えば済む話だったりします。


＞これからの講評も頑張ってください！

応援ありがとうございます。
頑張ります！

あんぜさま

講評が通じて、作者さまに還元されるのはとても嬉しいです。ありがとうございます。

ジャンルとして分析をすると、
ミステリーの論理の積み重ねは、読者に「答え」を与える快感。
ホラーの論理の積み重ねは、読者の期待や安心感を「破壊」する快感。
こんな感じかもしれませんね。

＞ホラーの王道
ですね。本作はそういった構造だと考えます。
解体新書みたいな風になってしまったのはアレですが、非常に優れたホラーだと私は思いました。

あんぜさま

お読みいただき、ありがとうございます！

＞全角英字は日本語の文章内で使うと～基本的に半角が無難です
こちらは、使い分けるのが一番いいのかな、という印象ですね。WEB用・紙面用など、出力するフォーマットごとに最適な形はきっとあるので。
やはりこれは可読性に関わる部分ですし……作家都合を押し付けるのではなく、「読者に優しい」ことを心がけるのが大事なのだと思います。

＞造語は「ノイズ」
こちらも同様で、可読性に関わる話ですね。
作者にとっては既知のものでも、読者にとっては初めて触れる「情報という料理」なので、丁寧な下ごしらえが重要なのだと思います。食わず嫌いをされてしまうと、読んでもらえませんしね。

＞設定魔
この「設定魔」の方が陥りやすい点として、世界観や独自のルールを用語集で説明しようとしてしまう、という部分がありますね。
作品があるから設定や世界観があるのであって、その逆はない、と考えておいた方が良いのかと思います。
せっかく思いついたからと、すべてを披露したくなる気持ちをぐっと抑えて、料理と同じように「食べられる量を、食べられるだけ提供する」。必要なものを、必要な分だけ提供するのが良いのだと感じます。

＞ハート
いえいえ。お気になさらず。
とても励みになります。ありがとうございました！


ーー
追記

こちらこそ、コメントありがとうございます。
追記に追記というのもなんですが、レスをば。

＞ゲーム好きで世界設定から入って物語（中略）小説の執筆を始めて
最初に広大な設定や世界観を作り込んでしまうと、どうしてもそれを活かしたくなり、結果として物語を畳みきれなかったり、途中で迷子になってしまったりしますよね……。
ですので、仰る通り、読者が理解しやすいようにあらかじめ導線を置いておくのが良いと思います。

＞縦組み
基本的には、私はWEB小説を横組みで読むことが多い気がします。ただ、作品によっては目が滑って読みにくいこともあるので、その場合は縦組みにしたりすることもありますね。
とはいえ、基本のフォーマットは横組みなので、それに合わせるイメージで問題ないかと思います。縦横の選択は読者に委ねる余地であり、作者が固定したい場合は何らかの手段で縦組みか横組みかを明確にするしかないと感じます。

瑠栄さま

ご参加いただき、誠にありがとうございます。
また、突然のご連絡となりましたこと、失礼いたしました。

＞指摘
カクヨムコン11にご参加いただいているとのことで、少々厳しめの視点で評価をさせていただきました。耳に痛い部分もあったかもしれませんが、どうかご容赦いただければと。

特に学生の作家さんですと、さまざまな作品に触れる機会が多く、その経験が執筆に生かされるチャンスも広がります。そうした貴重な経験を大いに活かして、今後の作品作りに繋げていただければと心より願っております。
これからもご自身のペースで挑戦を続けていただければ幸いです。

改めまして、このたびはご参加いただき、誠にありがとうございました。

柳カエデさま

まずは、企画にご参加いただき、ありがとうございます。

＞モキュメンタリー
ホラー愛好者としては、この形式が『わかりやすい』という点が人気の理由だと思います。都市伝説と同じように、記号的に理解・体験できるという点が受け入れられているのではないか、と考えます。

＞一般的なモキュメンタリーでの構成
ホラーは、そもそも読まれるまでのハードルが高いジャンルの一つですからね。選り好みが激しいというか、怖いから読めないという人も一定数います。なので、柳様が実験的な方法を取ろうという考えには理解できます。
ただ、本作を小説としての媒体だと考えた時にやはり戸惑いを覚えました。モキュメンタリー形式なので仕方ないとは思うのですが……。

＞主人公軸の物語
ぜひに。
個人的には、ホラーはその怖さに辿り着くまでの「積み重ね」が大事だと思っています。それが上手く噛み合った時のカタルシスや面白さは、他のジャンルでは味わえない可能性を秘めていると感じています。頑張ってください。

改めまして、企画にご参加いただき、ありがとうございました。

間川 レイさま

ご参加くださいましてありがとうございます。

古賀コン参加作品という位置付けだったために、少し変則的な講評になってしまいましたが、一時間でしっかりと間川さまのお伝えしたいポイントというのは捉えていたと思います。それでいてしっかりとまとまっているのはお見事だったかと。

＞描きそびれたなあ
時間制限があったので、察して余りあるとは思いますが、そうですね。もう一歩あれば、とも感じました。それがリアリティの整合性だったり、最後のカタルシスだったり、とそういった部分に影響がでていたように思います。

改めましてご参加くださいまして、ありがとうございます。

大田康湖さま

こちらこそ、ご参加いただきありがとうございます。また、作品をお貸しいただき、感謝いたします。

だいぶ長くなってしまい、申し訳ありません。多岐にわたる改善点を挙げさせていただいたため、お見苦しい点もあったかと思いますが、どうかご容赦いただければ幸いです。

＞まずは話を完結させてから
その通りですね。まずは物語を完結させることが最も重要だと思いますので、そちらを優先されるのは当然かと思います。

＞大いに参考にさせていただきます。
ありがとうございます。一講評者として、報われた気持ちです。

＞後半
楽しみにしております。特に太田様の文体であれば、必ずやプラスになると自信を持って言えます。

改めまして、ご参加いただき、ありがとうございました。

Yujin23Duoさま

まずは企画に参加いただきまして、ありがとうございます。

＞高評価
素直に面白かったです。特に題材と文体がマッチしていて味がありました。

＞誤字
こればかりは、日を置いて別の自分に見つけてもらうか、読者に見つけてもらうか。何かしら模索しないといけないと思います。私もこれには難儀していて、とりあえず作品を寝かせて、別の自分に任せている節はあります。

＞冗長気味
短編は文字数が限られているので、削れるだけ削って作品の「魂」をむき出しにした方がいいです。情緒や情報も大事ですが、本作の場合は格闘技が軸なのでテンポ優先で良いと思います。

＞ドラマ部分
構成面をいじるか、はたまた別の解決策を設けるか。
私としては話の流れをもう一度見直し、どこに挿入できるかを考えても良いと思いました。


改めまして、ご参加くださいましてありがとうございます！

鴉さま

ご参加いただきありがとうございます。

＞ラブコメ
難しいですよね。私は苦手なのでギミックに逃げて単なるラブコメにしないようにしてます笑　読むのは嫌いではないのですが、どうしてもそう言った雰囲気の構築は苦手です。

＞コロナ禍
これが悪手というよりも、こちらに情報を「割き過ぎていた」といった所ですかね。もっと力丸と静香との間の描写の積み重ねこそが必要だったのでは？　と感じます。

＞書き直して新しく
可能性はあると思います。ほぼ全編削除にはなるかと思いますが、赤入れとアドバイスをさせていただくと。
――――――
　まずは前提として「紅子の力に頼らず、力丸の不器用さや善意が、静香の心と、彼の新しい人生を自力で切り開く」という展開にすべきです。
　次に、コロナ禍はあくまでも舞台装置で設定です。こちらに描写を割くのではなく、「物語を動かす装置」として活用できていれば、作品は格段に深みを増します。たとえば、コロナ禍ゆえの制約、「物理的な距離（ソーシャルディスタンス）」だったり「閉塞感とデジタルコミュニケーション」だったりを活用して『この時代特有の恋愛の形』を示す方が断然面白い。
　そして、この閉塞感の先で【マスクを外す】という行為を置く。
　これは単なる衛生上の行為ではなく『心を開く』『真実の顔を見せる』という極めてロマンティックなシンボルに昇華できます。
――――――
とこんなところでしょうか。
もしも、鴉さまがこれを読んでみて納得できる要素などがあれば……。

長々と語りましたが、以上です。
改めて参加してくださいましてありがとうございます。

青出インディゴさま

再びご参加くださいましてありがとうございます。

＞タイトルを考えたいと思います。
「良いタイトルほど深いが、深いタイトルほど伝わりにくい」という自己矛盾を抱えています。言葉を選ばずに言えば「あほでもわかるタイトルが一番うける」というのがなんとも、難しいですねｗ苦笑

＞キャッチフレーズ
是非に。
1日と書くよりも24時間と書いた方が時間の感覚が見えるのと同じようなものですので。

＞構成
本作だと、60分をどれだけ分割するかから考えるといいかと思います。
その中で魅せたいシーンを決めて、繋げていく方が組み立てやすいかもしれません。

＞キャラクター
キャラクターは良くなっていたと思います。ただ、一人称なのもあって、ヒロインの魅力がどうしても伝わりにくい。ここにもう少し重心乗せて欲しかったかなとも。
フェチは原動力なので、全面に出して良いと思います。というかそっちの方が筆も乗りますし楽しいと思いますｗ

＞設定
短編なので、ここは余りとも思いますが、触れるならば「読者が納得する」くらいには描いて欲しいとも思います。ですが、ここに描写を割くとキャラが薄くなるので、ファンタジーの難しい所ですね。

改めましてご参加有難うございます。
また、激励もありがとうございます。頑張ります！

wosopuさま

企画にご参加いただき、ありがとうございます。
また、作品を快くお貸しいただき、深く感謝申し上げます。

＞「構造上の欠陥」と「読者負荷の高さ」
本作はSFというジャンルであったため、かなり難解だったかと思います。特に、文章面を研鑽されているwosopuさまにとっては、さらにその難易度が高かったのではないかと推察いたします。

＞指摘
キャラクターを動かし、その余波で設定や世界観を自然に伝えていく構造の方が、はるかにドラマティックで面白いと感じます。例えば『シュタインズ・ゲート』ですが、この作品は設定や世界観が「オカルトに近い理論」であり、言ってしまえば完璧な「屁理屈」なのです。しかし、読者は主人公である岡部の行動や考えに「共感・共有」しているので、すべてを理解しなくても「納得」できるのです。SFにおいて、この「納得」が重要です。理解させる必要はなく、読者が「そういうこともあり得るかもしれない」と想像力を刺激して腑に落とさせる構造に落とし込めれば良いです。

＞読者にとって分かりやすく、構造的に破綻のない物語
老婆心ながら、まずは世界観や設定を「シンプル」に落とし込み、短編を執筆してみることをお勧めします。複雑な設定や世界観はいりません。ただ、キャラクターの心情や動き・セリフにだけ焦点を当てて描くのも、非常に有効なアプローチではないかと思います。

改めましてご参加下さいましてありがとうございます。
――創作順利、文思泉湧。

幸/ゆきさま

ご参加いただき、ありがとうございます。また、作品をお貸しいただけたことに深く感謝しております。

＞「劣化コピー」
厳しいことを申し上げましたが、そうですね……。
本作はどうしても難しいジャンルかと思います。我々の先輩である先駆者たちが道を整備し、そこに負けず劣らず開拓を進めても、それでも鳴かず飛ばずで埋もれている作品が多いのが実情です。

さらに、このジャンルには熱心で根強いファンが星のように存在し、そのファンの手によって宇宙規模での開拓が進んでいるという印象です。しかしながら、そのファン層を取り込めることができたなら――。と、夢のようなジャンルでもあると信じられます。

＞戦闘描写や状況描写
ここは媒介が違えば、といったところですね。私はフロムに脳を焼かれたAC民なので、まだ映像が浮かびますが、それでも「ゲーム」の範疇です。そのバックボーンがなければ、読み進めるのすら困難だったかもしれません。どうか、そういった読者の導線誘導もご検討いただければと思います。

改めまして、ご参加いただきありがとうございます。

千古不易さま

改めまして、この度はご参加いただき誠にありがとうございました。

また、労いのお言葉まで頂戴し、大変嬉しく思います。
ええ、是非に。またご参加をお待ちしております。

ヒロさま

このたびは企画にご参加いただき、誠にありがとうございます。

＞今後の創作の参考とさせていただきます。
ありがとうございます。企画をした側として、それが何よりの喜びです。

＞途中で勝手に抜けてしまう
いえ、こちらの不手際もあり、むしろこちらの方こそ申し訳ございませんでした。今後の企画では、このようなことがないよう徹底いたします。

改めまして、ご参加いただきありがとうございました。

このたびは『作品を育てる小説採点室』にご参加くださり、誠にありがとうございます。
このような作品に関われたことは、私にとって大変貴重な経験でした。

＞救済という思い
「泥中の蓮」とのつながりについてご説明いただき、なるほどと深く納得いたしました。
サッドエンドの救済として本作が位置づけられていると伺うと、かつらや隆の再生の描写がより厚みを持ち、意義あるものとして感じられます。
事実の悲痛さに物語は及ばない――そのお気持ちは理解しつつも、だからこそ物語に託される希望や救済の価値があるのだと、改めて強く思いました。

＞タイトル
ご意図を伺い、ラストシーンとの結びつきに深い必然性があることを知り、大変勉強になりました。
私の拙い解釈に過分なお言葉を頂戴し、むしろこちらが恐れ入ります。
作者さまが込められた意図と、わずかにでも響き合う部分があったのであれば、講評者としてこれ以上の喜びはございません。


＞講評のアドバイス
あらすじの簡略化やキャラクターの立て方について、今後の作品に活かされるとのこと、何よりのことと存じます。

本作はライト文芸として大変読みやすく、構造自体も整っておりますので、あらすじの情報量を絞ることで読者の先入観がより適切に導かれるはずです。
また、長編では冒頭の引きや描写の強弱によって読者の没入感が大きく変わりますので、ご自身の強みがさらに発揮されることと思います。

改めまして、作品をお預けいただき、誠にありがとうございました。
本作に巡り合い、講評の機会を頂戴できたことは、私にとって得難い経験でした。心より御礼申し上げます。

よよよよいさま

企画にご参加くださいまして、ありがとうございます。

＞見直して
率直に申し上げますと、かなり誤字・脱字が目立ちました。折角のよよよよいさまの軽快な文章に、ノイズが混じっている印象です。ここは推敲の際にしっかり直すべきポイントです。
たとえるなら、新品のゲームに初期不良が見つかったときのような、言い表しにくい不快感・不満感が読者に残ってしまいます。明確に排除すべき点だと思います。

老婆心ながら、推敲の助けとしてアドバイスを申し上げるなら、一度書き上げた文章は一日「寝かせ」、翌日に赤ペンで一文ずつチェックするようにすると良いかと思います。書き上げた直後の熱に任せて見直すと、冷静さを欠きやすいためです。参考になれば幸いです。

＞すごく参考になりました。
そのお言葉が何よりの励みであり、企画主として大変ありがたいことです。

改めまして、大事な作品をお預かりできたことに感謝申し上げます。

ご参加いただきましてありがとうございます。また、応援の方も本当にありがとうございます。とても励みになります！

＞まったり他の方の作品も読みながら待たせて頂きます。
是非に！！
こういった機会に自分だけでなく、参加者さまの作品が広まる事も企画の本懐でありますので、本当に……ありがたい事です。

お言葉に甘え、無理はせずに読み進めさせて頂きます。再三になりますがありがとうございます。

霜月神楽さま

まずは、本企画に参加下さいまして本当にありがとうございます。

＞主人公について
そうですね。ここは時代背景などもガッツリと調べて土台を固めた方がいいかと。矛盾が発見されるとどうしても没入感が薄れます。特に時代を設けている以上は余計に、です。
調べる内に霜月さまなりに主人公をだんだんと理解してかつ、どういった行動を考えをするだろう、という発展へと繋がると思います。この時代は謂わば怒涛の時代です。価値観が現代のそれとはまるで違う、きっと私たちからみればある意味で異世界でしょう。
しかし、それらの課題をクリアすると霜月さまにしか書けない素敵なキャラクターが生まれるのだと信じております。


改めまして、作品をお貸しいただきありがとうございました。
少しでも今後の創作の糧になりましたら幸いです。

アタオカしきさま

ご丁寧なご返信、ありがとうございます。こちらこそ、熱心に受け止めていただけたことに感謝いたします。

＞評価基準

あくまでその作品を実際に読んで得た読書体験や構成上の強度をもとに評価しています。私の講評は、読書好きな一読者としての感覚に基づくものであり、過去の編集経験や見聞、読書体験なども参考にしている程度です。

なお、私自身の読書傾向としてSF・ホラー・ミステリーを好むことはありますが、それはあくまで個人の趣味であり、講評の基準ではありません。

＞作者がそれを読者に強要して良いかどうかは別問題です

誤解を与えてしまったかもしれませんので整理させてください。
私が「表紙買い」と表現したのは、漫画の中身を見ずに絵だけで購入する読者が一定層いる、という意味です。アタオカしきさまも音楽や小説、映画で好きなジャンルのものを選ぶ心理と同じと考えていただければわかりやすいかと思います。

本作を映画に例えると、タイトルはポスターやパンフ、あらすじはCM、キャッチコピーはそのままの役割です。そこで本作ですが、観客への案内・導線がやや不親切だったのではないか？　と評しました。そこで、その不親切さを乗り越えたものこそ入れるという設計なのではないか？　と推察してしまったという訳です。その部分は申し訳ありません。

＞現実での世界の生き方と、文章のみの世界の生き方

もっとシンプルイズベストで大丈夫です。
エンタメ作品という観点からお答えします。講評でも触れた通り、読者が求めているのは物語を完全に理解することではなく、むしろ『シーンの中に入り込み』『感情を動かされる』体験です。つまり、読書体験そのものを楽しめることが最も重要だと考えています。

その土台として基礎的な可読性にまだまだ改善の余地が残っていると思います。

＞不完全さや空白にもまた意味がある

創作では現実の複雑さを完全には再現できません。だから物語は単純化されますが、必要な情報は提供した上で、読者が補完できる余白を意図的に残しています。その余白を通して、読者は想像力で物語やキャラクターを立体化し、意味を見出すことができます。全員に同じ効果があるわけではありませんが、この設計こそが創作と読者をつなぐ核だと考えています。
おそらくアタオカしきさまが不満に感じたのは「説明放棄」にみえたからではないかと推察します。あくまでも土台・基礎がしっかりりと組みあがった上での設計の話ですので悪しからず。

＞「読むのが辛い小説」

まず、「包丁を背に隠して～」の件ですが、読者は自然に頭の中で状況を思い浮かべ、同時に次の展開を予測します。この描写自体は意図通り機能しており、急に状況が変われば違和感を覚えるはずです。ですので、頭に思い浮かばないということはありません。

次に文章の難解さについてですが、ここは翻訳のような表現の拙さによるものであり、意図的な構造や描写の余白とは別問題です。つまり、意図的に読者に補完させる余白とは関係なく、文章の読みにくさが負担になっている部分がある、ということです。

以上の点を踏まえ、構造意図と文章の可読性を切り分けて改善を検討することが望ましいと考えています。

ただ、正直に申し上げると、文章の基礎がまだ十分に整っていないため、そこまで深く読み解く必要はないのではないかと思います。まずは表現や日本語の基礎を意識して整理することが先決かと考えます。

＞雑などの三点について

誤解を与えたかもしれません。ここでいう「雑」とは手抜きではなく、「衝動drive」に近い感覚です。つまり、思うままに文章を書き進め、変に複雑な繋がりや説明を削ぎ落としてまず形にする。その後で整理する、という流れです。

具体的には、まずテーマを決めます。今回で言えば「追放もの」です。そこからキャラクターや設定を配置し、とりあえずコースを準備。次に主人公を動かし、書きたいシーンを衝動のままに書き上げます。その後、俯瞰して整理する際に「読者体験」を意識します。説明しすぎると読者は先回りして理解した気になり、面白さが損なわれるため、意図的に余白・空白を残し、読者のイメージに委ねるのです。

＞"情緒の核心だけを抽出し、巨大な余白で世界を立ち上げています"

これこそが詫び寂びなのですが、説明はなかなか難しいですね。最早、感覚ともいえるんですが、敢えて言葉にするならば読者の想像力で物語や世界を補完してもらうことを意図しています。

ただし、全ての読者に同じように伝わるわけではありません。文章の基礎が整っていないと、意図した余韻ではなく「説明不足」「読みづらい」と感じられる場合があります。そのため、まずは基礎的な可読性を固めた上で、余白や削ぎ落としの美学を意識することが重要だと考えています。

要点をまとめると、削られた部分は意図的な余白であり、読者に想像の余地を与えるための設計です。



以上でしょうか。長くなりまして申し訳ありません。
改めて企画にご参加くださいましてありがとうございました。

青出インディゴさま

このたびはご参加いただき、心より御礼申し上げます。

＞カクヨムコンテスト短編
なるほど、違和感の正体はそこにあったのですね。やはり、短編・掌編ならではの流れに沿ったプロットを立てた方が、作品の質はより高まると思います。本作がダイジェストのように感じられたのも、恐らくそのあたりが理由なのだろうと感じました。

＞満足には至らない読後感
文章や文体は、まさにお手本にしたいくらい秀逸でした。素晴らしいです。ご自身の持ち味を整理して、巧みに表現されているのがよく分かります。だからこそ、物語の構造面が非常に惜しかった。

＞戦記の書き方
正直に申し上げると、このジャンルはかなり難しいです。
『皇国の守護者』をご存じでしょうか？　あるいは『十二国記』でも構いません。どちらも面白い作品ですが、両方に共通しているのは、さまざまな事情で筆を折られているということです。プロの作家や編集が関わっても、このようなことが起こります。それだけに挑戦しがいもありますが、難しいジャンルであることは間違いありません。
少し古いですが『幼女戦記』もそうですね。あれも更新が途絶えています。つまり、並大抵の覚悟では触れるべきではないジャンルだと私は思います。

＞①～④
ここも短編の制約が影響したのだと思います。本来の筆力であれば十分描けたはずですが、容量的な問題により難しかったのだろうと感じます。

＞蛇足
老婆心ながらひとつ。短編のポイントは、いかに『削ぎ落とすか』です。
端的に言えば、一文に重心を乗せ、相手に伝わる最短の情報を、テンポや情緒を崩さずに提示することが大切です。
そのため、題材選びが作品の方向性に大きな影響を与えます。
短編と中編・長編では必要とされる力も少し異なります。スプリントとロングディスタンスのように、使う筋肉が違うイメージだと分かりやすいかもしれません。

改めまして、このたびはご参加いただき、本当にありがとうございました。
少しでも青出さまの励みになったなら、企画者としてこれ以上ない喜びです。

応援もありがとうございます。私も頑張ります！

鴉さま

今回はご参加下さいまして、ありがとうございます。

リアル優先は当然のこと。むしろ、忙しい中でも筆を取ろうと決意し書ける事こそが誉れです。そこから更にもう一歩！　と貪欲に足掻く姿勢は素晴らしい事だと、私は思います。

今作は題材自体がコロナ禍という重いのもあり、そこが鴉さまの筆の軽快なノリと反目しあった結果もあるかもしれません。

講評で述べた通り「幼馴染3人が夢破れて帰郷する」という導入は面白いので、そこから田舎で再起するのか不貞腐れるのか、はたまた何か事件を起こすのか。そういったドラマが描けるとより深みが増すのだと思います。

改めて企画に参加下さいましてありがとうございました。

野栗さま
丁寧なお返事をありがとうございます。
そして、こちらこそ拙い講評に真摯に向き合ってくださり、恐縮しております。

>タイトル

既存タイトルが「ダサい／印象が弱い」と感じておられるとのことですが、題材の骨格がしっかりしているぶん、少し視点をずらすだけでもぐっと作品の呼吸に合う案が生まれると思います。

>執筆スタイル

パンツァー方式とのこと。むしろ本作の「語りの躍動感」や「方言の呼吸」は、その書き方でしか出せない魅力だと感じました。
薄味になるというご懸念も理解できますが、野栗さまの淡泊さは単なる薄味ではなく、描写の余白が読者に考える余地を残すタイプの品の良い淡味だと思っています。出汁のような、そんな感覚です。

そして、今回のテーマである
「どんくささの価値」
「競争＝排除という構造の矛盾」
「内なる優生思想」
この三点は、短編という器では扱いが難しいにも関わらず、物語に無理なく沈殿していました。あえて語らずに滲ませるという方向性は、非常に適切だったと思います。

ですが、これは講評でも触れましたが、作品が持つその深度に対して「瞬発力の刺し味」があと一歩だけ足りていない。
これは物語の系統による相性もありますが、野栗さまのテーマ性なら、ほんの一滴の仕掛け（ギミック）で読者の認識を揺らす強さを持てるはずです。そこが非常に惜しい、と私は感じました。

もちろん、自然さを優先するスタイルに無理に背く必要はありません。
ですが、もし「作品をもう一段上へ押し上げる」ことを考えるのであれば「薄味の余韻を壊さない最小限のギミック」という折衷点がきっと見つかります。

長文失礼いたしました。
この度は、ご参加下さいましてありがとうございました。

伊草さま

改めまして、このたびはご参加いただき、誠にありがとうございました。
伊草さまとこうして創作について語り、ご縁をいただけましたことは、何よりの喜びでです。重ねて御礼申し上げます。

さて、伊草さまの感想を拝見いたしました。
内容が大変長くなりましたので、下記にまとめさせていただきました。
お手すきの際にご一読いただけますと幸いです。
https://writening.net/page?BEd25V


2025/11/11　追記
感想の感想というのも妙ですが、拝見しましたので。
よければご一読いただけましたら幸いです。
https://writening.net/page?ZbhTmQ

煌之あきら／EN様

このたびは企画にご参加いただき、ありがとうございます。
こんな若き才能に出会えたことは、私にとって非常に刺激的で、とても楽しい経験でした。

＞＞修正
ここは判断が難しいところですね。もちろん、リメイクできるに越したことはありませんが、せっかくここまで書き上げた作品ですので、元のデータは残しつつ、新しくリメイクしていく方向でも良いかもしれません。
いわゆる「強くてニューゲーム」で進めていくようなイメージでしょうか。

＞＞内容
何度も申し上げますが、これだけ若くしてあそこまで巧みに文章を綴れるのは、驚嘆に値することです。
他の方々も同じことを言われているかもしれませんが、それだけすごいことなのです。その自信を胸に、ぜひ全力で創作に取り組んでください。

改めまして、素敵な作品をお貸しいただき、ありがとうございました。
少しでも今後の創作の糧となりましたら幸いです。

＞＞@tottoさま

このたびは『作品を育てる小説採点室』にご参加くださり、誠にありがとうございます。

＞＞取材目的
大阪は混沌としていますが、面白い所ですよ。ぜひ機会がありましたら、また足を踏み入れて色々と散策なさってみてください。
個人的には551よりも二見の豚まんの方が美味しかったのですが、閉店してしまい、いまだに寂しく感じております。

＞＞タイトル
そうなのですね。それならば、なおさら変更をお勧めします。
群青劇でドラマを進めていくのならば、やはり全てを内包するような言葉が綴られていれば、作品の魅力がより底上げされると思います。

＞＞パッケージ
その考えは非常に正しく、漫画で言えば『表紙』です。
おそらく表紙買いする方もいらっしゃるでしょうから、そこも流動的に考えることができれば、作品としての完成度がさらに高まるでしょう。
タイトルや導入の一文、キャッチコピーの響きまで含めて“ひとつの世界観の入口”として練っていくと、確実に印象が変わります。

＞＞ボケとツッコミ
ここは関西圏在住のため、やや厳しめに見た部分です。
私は、要はバランスなのだと判断しました。地の文でも会話でもボケを入れると、いわばWパンチが過ぎて、お腹がいっぱいになります。ステーキばかり食べさせられて、脂っこくなった口をスッキリさせたくなるような感じです。そこを冷たい文体や静かな情景で中和してあげる――それが「清涼部分」ですね。

＞＞『三人称一元視点』
「感情の温度差や場の空気を客観的に書ける」という点は、今作において比重が重いと感じたための提案でした。
しかし、『一人称』スタイルが書いていて楽しいのであれば、やはりそちらを優先すべきです。筆が止まっては本末転倒ですから。
ただし、さすがにエミリは……正直、読み進めるのが少し困難でしたね。

＞＞大阪ネタ
地域あるあるは強いネタです。こうした部分で差別化を図れると、@tottoさま独自の世界観構築に深みが出ます。
例えば、大阪では各家庭にたこ焼き機があり、タコパをする。吉本へ漫才を観に行く。変な通行人に自然とツッコむ。
そうした「当たり前」が、外部の目線、たとえばエミリの視点から見ると、異文化的で新鮮に映ります。ネタは無限に掘れますね。

＞＞恋の駆け引きやギミックが少ない
ここはラブコメであればやはり欲しいところです。
下世話な言い方になりますが、結局のところ「他人の恋愛は見ている分には野次馬根性で楽しい」ものです。
本作は群像劇の構図ですから、全体を俯瞰しつつ楽しむ“劇場型”の読み心地が近いでしょう。
この世界を「共に歩く」よりも、「覗く」感覚を意識すると、読者との距離感がちょうどよくなると思います。

＞＞伸びしろあるんじゃないか
むしろ、悲観する必要など欠片もなく、伸びしろしかありません。
つまり、絶対に面白くなる要素しかない。
どうか頑張りすぎず、ぼちぼちと続けていってください。

改めまして、素敵な作品をお貸しいただき、ありがとうございました。
少しでも今後の創作の糧になりましたら幸いです。

―――

＞＞PS
空気感・人物の温度・会話のセンスは本当に素晴らしいと思います。特に、
【ワイの指先が、唇にふっと触れた瞬間――ドキッと心臓が跳ねた。】
この一文、非常に効いていますね。

ただ、やはり地の文まで関西弁で統一している分、トーンがやや濃く感じられます。関西弁の“濃度”を会話に集約し、地の文をもっと引き算してみると、より読みやすく、洗練された印象になるでしょう。
ボケも漫才でいうなら、1話あたり1～2箇所に絞り、渾身のネタを盛り上がりにぶつける――そんな構成を意識すると、笑いの効きがぐっと上がります。

お節介ながら、冒頭をリライトするとこのような感じです。

―――
商店街のたこ焼き屋「たぬ八」。
ふたりで外のベンチに腰かける。

ソースの香ばしい匂い。鉄板のジューッという音。
行き交う人の笑い声に、おっちゃんの掛け声。

隣には、幼馴染――南條ミナミ。
長い黒髪に、湯気がふちを描いとる。
―――

これだけで空気が澄み、以降の会話がすっと入ってきます。
「匂い→音→人→キャラ」と、五感の順で整理しているのがポイントです。
ご参考までに、少しでも創作のヒントになれば幸いです。


【11/5　　追記】

丁寧な追記までありがとうございます。

＞＞取材目的
機会がありましたら、難波だけでなく、是非に梅田のダンジョンに挑戦してください。新宿駅は歩けますが、梅田は未だに歩けません。現地人も「わからん」と些事を投げるレベルなので、ぜひ体験してみて下さい。

＞＞ボケとツッコミ
そうですね。ここは本当にバランスでいいかと。掛け合いは書いていても見ていても楽しいのですが、ステーキ連打はさすがに胃に堪える、というイメージです。

＞＞三人称一元視点
ここの判断は難しいですよね。作品の雰囲気に関わりますし。
ただ、筆が進むのが正義ではあります。後は上手く折り合いをつけるといったところでしょうか。

＞＞P,S
いえ、お力になれたのでしたら何よりの喜びです。
こちらこそ、本当にありがとうございます。

＞＞電咲響子さま

このたびは『作品を育てる小説採点室』にご参加くださり、誠にありがとうございます。
このような類まれなる作品に関われたことは、私にとって大変貴重な経験であり、作品を通じて多くの刺激と学びをいただきました。こうして素晴らしいご縁をいただけたことに、心より感謝申し上げます。

＞＞作品の分析について

本作は間違いなく傑作であり、ある意味で問題作です。10人読めば10通りの感想が生まれ、物議を醸すことでしょう。その余白すら愛おしく感じるほどの作品です。機会があれば、ぜひ他の方の分析も拝見してみたい。

＞＞本作が読者に何を伝えたいのか覚えていないことについて

本作には、電咲響子さまが魂から湧き出た想いを惜しみなく込めた跡が色濃く残っています。まさに「一作入魂」の精神が全編に貫かれ、読者の心を強く揺さぶる作品です。

＞＞極上の解説書

そう言っていただき安堵しました。書きながら論文のようになっていないかと心配しておりましたので、電咲響子さまのお言葉で救われた気持ちです。もしも、作者様が抱いた空白を埋める一助になれたのなら、本懐です。ありがとうございます。

改めて、作品をお貸しいただき、ありがとうございました。このような作品に巡り合い、講評できたことは私にとって得難い経験でした。本当にありがとうございました。

改めまして、この度はご参加いただき、誠にありがとうございました。また、丁寧なご返信も頂戴し、重ねて御礼申し上げます。

＞＞テンポ

読者としての視点、講評者としての視点の両方から拝見しましたが、作品の傾向はおおよそ五話（文字数で20,000字以上）ほどで判断されることが多いと聞いています。紙媒介では、序盤の三分の一で講評に入る方も多いようです。これは物語の核が序盤に出ることが多く、キャラクター紹介や世界観、テーマの提示などで方向性が分かる場合が多いためです。アニメでいう「三話切り」に近い感覚かもしれません。

その点でいえば、ナナ氏の様の作品は非常に惜しいとも感じました。六話ではテンポが十分に描かれており、その前にこの作品はこうだと決めてしまい、ここで離脱してしまう読者がいるのは勿体ない。

あと一話読んでくれるならば、さらに引き込めるのではないか、と考えた次第です。

＞＞メインストーリー

ナナ氏の様は、既にその描写の技巧を十分にお持ちです。読者が息をつく箇所までコントロールできれば、物語の魅力はさらに際立つでしょう。向かうところ敵なし、という印象です。

＞＞キャラクター

なるほど、そうでしたか。でしたらなおさら、文章のリズムやコントロールが重要になってきますね。アイテムの取捨選択も巧みですので、今後の作品にも大いに役立つと推察いたします。

改めまして、素敵な作品をお貸しいただきありがとうございました。少しでも今後の創作の糧になりましたら幸いです。

　このたびは『作品を育てる小説採点室』にご参加くださり、誠にありがとうございます。
　wosopu様のような類まれなる作品に関われたことは、私にとっても大変貴重な経験であり、また、作品を通じて多くの刺激と学びをいただきました。
　このような素晴らしいご縁をいただけたことに、心より感謝申し上げます。

　講評内ではさまざまな指摘をいたしましたが、これだけ日本語を巧みに操られているだけでも本当に見事なことです。
　さらにそれを物語へと昇華しようとする姿勢には、作家としてのみならず、一人の人間として深く敬服いたします。本当にすばらしいことです。

〉〉主人公・依玲（イリン）の人物像

　本当に素晴らしかったです。噛み合っているようで噛み合わない、無垢な子どものような我儘さを持ちながらも、どこか崇高な精神を湛えた仙人のようでもある。そのちぐはぐな姿に、強く心を奪われました。
　端的にいえば、しっかりと“生きたキャラクター”が描けています。ぜひこの感性のまま、さらに磨きをかけていってください。

〉〉「メタ小説」について

　wosopu様の「創作論」としても受け取れますが、私としては、日本でいう「私小説」にも昇華できるレベルだと感じました。
　今作を拝読して、単に言葉を綴り評論するのではなく、ご自身の思想や実感を物語の中で表現しておられる。その筆力は確かなものです。
　あとは、講評内でも触れた「言葉の問題」をご自身の中でうまく昇華できれば、wosopu様は間違いなく“唯一無二の作家”になると確信しております。

〉〉「内容で勝負すべき」という点について

　今作でも、物語の骨格はすでに形になりつつありました。インプットは十分できています。しかしながら、アウトプット、すなわち表現としての放出がまだ足りない印象です。
　そして、おそらく壁を取り払われたその先で立ちはだかるのは、「小説の技術」という一生の命題でしょう。日本語の妙、文体の呼吸、リズムの粒立ち。そのどれもが作品を支える大切な要素です。ぜひ貪欲に吸収し、血肉としていただければと思います。

　現時点では、wosopu様は“サブカルチャー”という武器で戦っておられる段階だと感じています。もちろん、それは確かな持ち味であり、他の誰にも真似できない魅力です。
　ただし、それは数多ある選択肢のひとつに過ぎません。もしかすると、まだ見ぬ“wosopu様だけの新しい魅力”が他にも眠っているかもしれません。どうか創作の旅を楽しみながら、さまざまな表現を探ってみてください。


　創作の道が、ますます豊かに花開かれますように。
　今後のご活躍を心よりお祈り申し上げます。

　――創作順利、文思泉湧。

リアルソロプレイヤー様。

改めまして、この度はご参加いただきありがとうございました。
また、丁寧なご返信もいただき、重ねてお礼申し上げます。

こうして作品について語り合える場があるのは、やはり嬉しいものですね。
創作という孤独な作業の中で、こうしたやり取りがあることを、とてもありがたく感じております。

さて、今回のご評価についてのご意見、拝読いたしました。
私の感想はあくまで現時点でのものであり、的外れな部分もあるかもしれませんが、少しでも参考になれば幸いです。

■文体について
なるほど、そういったお考えだったのですね。
心理描写や情景描写は世界観を厚くし、キャラクターを生かす要素ですから、そこを意識した方が良いなという提案でもありました。ただ、テンポやリズムが崩れる事も懸念材料ではありますので、バランスですね。私自身は創作に於いての一生の命題だと自負しております。

確かに漢字表記にすると文章は締まりますが、読みやすさの観点からは「ひらく」ことも意識されると良いかもしれません。
また、会話文は押しつけになったようなら申し訳ありません。

■主人公について
私は、リアルソロプレイヤー様が仰られている「それ以上」で良いと考えました。また、列挙されている点ですが確かに気持ち悪いです。しかし、もっとやってもいいくらいだと感じました。ここは作品内で第三者の意見が初期で出ていないのも、影響があるかもしれません。主人公は自分の中で自己完結しちゃっていると申しますか、いまいち私には伝わってこなかったです。なので、もっとインパクト与えても良いのではないか、と提案させて頂きました。ただ、やり過ぎると今度はギャグに触れるので、そこはリアルソロプレイヤー様の考えで正しいと思います。

■ヒロインについて
ここはまさに、主人公の腕の見せどころだと感じました。
読者にとって初登場となる人物ですから、容姿や仕草、心理などを丁寧に描くことで、より魅力が際立ちます。
第9話時点での説明がやや遅く感じられたのはそのためで、最初の登場シーンから印象づけられるとさらに良いと思います。

17.5話の部分ですが、それこそ作中のラノベ内ではきっと語っているだろう内容なのは推察できます。これを序盤に持って行った方が良い意図は最初のインパクトの部分に通じているので、これが悪いという意味合いではなかったです。誤解を招いてしまったなら申し訳ありません。

＞＞彼女が主人公の秘密を知っていることもわかりませんから

この点については、私は必ずしも“知っている／知らない”のどちらかに固定する必要はないと思っています。
むしろその駆け引きが、物語のドラマ性を高めるのではないでしょうか。

■ヒロインとの関係
申し訳ありません、私の読解力が及ばず、六年という期間を勘違いしてしまいました。
もし可能であれば、ヒロイン視点で主人公との過去を描くことで、読者にも関係性がより明確に伝わるかと思います。

■テーマ
なるほど、そのテーマでしたか。
そうであれば十分に成功していると思います。
ただ、描かれる日常が非常にリアルである分、活字媒体としてはもう一段階“惹きつける要素”を入れても面白くなるかもしれません。それが冒頭部分のインパクトなりラノベ作家という設定だったりに繋がるのですが、ここを使う訳にはいかないとリアルソロプレイヤー様がお考えならば的外れな提案だったかもと反省しております。

■アイテム
こちらは、主人公をどのように捉えているかという部分で私の理解が及ばなかったのだと思います。
失礼いたしました。

■ラノベ作家という設定の活かし方
この設定は序盤から導線として活かしておくと、後の展開で伏線としてより効果的に働くと感じました。
長期的な構成を見据えるなら、学生・作家・恋愛という三つの要素を並行して描いていくことが鍵になると思います。
とはいえ、リアルソロプレイヤー様の仰るように、ゆっくりと甘い空気から進めたいという意図があるなら、あえて控えめにしておく構成も正解だと思います。

改めまして、長文のご返信をいただき本当にありがとうございました。
作品に対する真摯な姿勢を感じ、大変刺激になりました。
少しでも今後の創作の糧になりましたら幸いです。

ご参加いただきましてありがとうございます。

基本的に本の虫なので、ジャンルは問わず色々と読んできました。
読書歴だけが長い素人といった所です。遍歴となるかは分かりませんが、友人に作家がおり、デビュー作の講評をした経験はあります。

わたしが最初に読んだ本が貴志祐介（以下作家先生は敬称略）の『クリムゾンの迷宮』でした。当時、活字を読んだこともない少年にはあまりにもショッキングだったのを覚えています。脳天に斧を振り下ろされたような衝撃的な面白さは、今なお忘れられません。

そこからはホラー系小説を読み漁り、小林泰三『酔歩する男』でSFの面白さに気付き、乙一『ZOO』で短編に気付き、花村萬月『二進法の犬』でノワール小説に感動したり、と。桜庭一樹『砂糖菓子の弾丸は撃ちぬけない』からライトノベルに入っていきましたね。当時の電撃文庫作品で言うと『死神のバラッド』や『ブギーポップ』などもでしょうか。ミステリーも端から手を付けました。勿論、奈須きのこ、西尾維新も通ってます。

最早、自分でも何を読んでいないのか忘れるくらいで、家に置いてあるのに買ってきてしまうというポカを何回かしたことがあります。
古い作品ばかり並べましたが、直近ですと伊坂幸太郎『さよならジャバウォック』ですね。

主戦場というと、ジャンルは人間ドラマとかそっち方面になるかと思います。全く最近の流行には合わないんですが、やはり当時の衝撃は忘れられないようです。

こんなところでしょうか。結構、偏った読書歴かもしれませんが、参考になれば幸いです。

※　追記
今、あらすじだけでも読ませていただきましたが、伊草様は設定は浮かぶけど文章に出力するのが、といった事で悩んでらっしゃるのかな？　といった印象を受けました。SF作家さんや歴史群像劇作家さんとかに多い悩みだと聞いたことがあります。見当違いでしたら申し訳ないです。

ご参加いただきましてありがとうございます。

野栗様の大事な作品、大切にお預かりさせて頂きます。
順番に読んでいきますので、今しばらくお待ちください。

ご参加いただきましてありがとうございます。

尾久沖様の大事な作品、お預かりさせて頂きます。
順番に読んでいきますので、今しばらくお待ちください。

ご参加いただきましてありがとうございます。

リアルソロプレイヤー様の大事な作品、お預かりさせて頂きます。
最初にお読みしますので、しばらくお待ちください。